¿diseño transgénico?
Introducción
Particularmente este ensayo
me parece que va a ser diferente a los anteriores, principalmente por la manera
de encararlo. Como primera medida porque ocurrió algo distinto a los ensayos
anteriores, ya que la dinámica siempre era la misma, leer los textos
correspondientes a ese día, ir a la muestra determinada, y luego con la
información obtenida armar el ensayo.
Bueno en este caso se dio al
revés. Para la última clase no pude leer los textos, es decir, los leí después,
para armar el ensayo. Por consiguiente el día de la muestra, me concentré
quizás en un análisis más perceptivo del lugar, del entorno, del contexto sin
tener en cuenta el texto de ese día (aunque también podría tener en cuenta los
textos anteriores).
Como primer punto de
análisis de la visita al Malba, es inevitable pensar en las diferencias con
respecto a la visita en Proa, en donde habíamos analizado una relación de
tensión entre lo que es Fundación Proa como empresa privada, con capitales
extranjeros, con el propósito de alcanzar niveles internacionales, y el
contexto socio-cultural de lo que representa el barrio La Boca y sus
características, gente humilde, bajos recursos, etc.
En este caso en el Malba se
da lo contrario, las características del museo también como empresa privada,
tiene cierta relación en el lugar donde se encuentra, situado en la Av.
Figueroa Alcorta, a metros de Barrio Parque, del Paseo Alcorta, de los bosques
de Palermo, etc. en donde vive gente con un poder adquisitivo bastante más alto
al de La Boca (como diría el personaje de Fernando Peña, Martín Reboyra Lynch,
“gente como uno, gente bien”. En el caso del personaje de Palito que justamente
es hincha de Boca, también de Peña diría “Eh, el Malba es re careta…”), es
decir, serían como polos opuestos los unos y los otros.
Primera cuestión
Más o menos con esta idea en
la cabeza, lo que me llamó la atención apenas llegué al Malba (hacía un par de
años aproximadamente que no iba), fueron las garitas nuevas de los colectivos,
en este caso la del 130 y la del 102, ¿por qué? Porque particularmente yo vivo
en Congreso, pero me muevo también por el Microcentro, tengo conocidos en
varios barrios porteños de la Capital, mi vieja por ejemplo vive en Belgrano,
etc. etc., y desde principio de año que vengo viendo los carteles de estas
nuevas garitas, pero nunca había visto ninguna todavía y charlando y comentando
con gente nadie había visto ninguna todavía, entonces cuando llegué al museo
fue lo primero que me llamó la atención, y me preguntaba ¿por qué acá? ¿por qué
empezaron por acá? ¿por qué no empezaron en Microcentro o en zonas donde es
quizás más importante que estén por la cantidad de gente que viaja y se
moviliza por día? ¿Por qué empezaron en una zona donde menos accesos hay, donde
llegan muy pocos colectivos, apenas el 102, el 130 y alguno mas? Quiero decir
la gente que vive o pasa por el lugar, lo hace en auto. Empezaron por la zona
donde vive la gente con mayor poder económico, cuando realmente no se si es
prioridad para ellos o para la gente que realmente necesita más por el hecho de
viajar en colectivo. Yo personalmente no tengo los problemas de la gente que
viaja mucho en colectivo y va y viene todo el tiempo, así que lo mío no es un
comentario resentido ni mucho menos, para pensar…
Segunda cuestión
Cuando leí los textos, el
que más me llamó la atención, y quizás más me impresionó fue el de arte
transgénico, ¿por qué? Principalmente porque cuando lo leí, luego busqué
ejemplos de arte transgénico en Internet, investigué un poquito más sobre este
tema (por ejemplo sobre Eduardo Kac y el ejemplo de la coneja Alba o cuando se
insertó un chip en su pierna, una artista mujer que hacía experimentos con
mariposas y texturaza sus alas, otro que se insertó una oreja, etc. etc.) y
todas las características de este tipo de arte moderno en donde entran en
relación tanto artistas, como científicos y a su vez la tecnología como medio
para todas estas cuestiones, y plantearse el tema de la belleza, el tema del
dominio del hombre por sobre las demás especies, y toda una serie de cuestiones
que uno puede estar a favor o en contra, puede estar de acuerdo o no, por
ejemplo yo le mostré ejemplos de arte transgénico a un conocido y me dijo: “Eso
no es arte, eso son experimentos científicos, el arte es otro cosa…”, entonces
son cuestiones que dan para un debate muy grande…(otro ejemplo: en la muestra
que vimos “Bye bye American Pie” había un cartel en la entrada a modo de
advertencia que decía que había obras que podrían llegar a dañar la
sensibilidad de las personas). Será que lo que daña la sensibilidad de las
personas es malo, o no es arte, o cómo genera rechazo entonces no es arte, pero
quizás otro diría que sí, que eso es arte, y que quizás como no daña su
sensibilidad está bien, para pensar…
Tercera cuestión. Relación con otros textos.
Llegando a este punto de la
cursada, habiendo visto distintas obras, distintos barrios, distintas
cuestiones del entorno urbano, se pueden establecer relaciones de contenido.
Por ejemplo:
- Relación con el texto “La
exposición como máquina de guerra” de Georges Didi-Huberman:
En el ensayo anterior yo
cité textualmente lo siguiente: “Un ensayo es un pensamiento en imágenes, un
pensamiento que tiene la afinidad con la imagen. Un ensayista es alguien que
engrana distintas imágenes de modo que saquen a la luz un pensamiento. No hay
dogma aquí, sino montaje”.
Acá en lo refiere al arte
transgénico pasa algo parecido, estos experimentos, que a diferencia de las
imágenes, éstos son obras vivas, se podrían tomar como un ensayo hecho con
animales, con seres humos, con el ADN etc. etc., pero que podrían sacar a la
luz una manera de pensar, a favor o en contra, pero un pensamiento profundo al fin.
Creo que no se trata de decir esto está bien, esto está mal, digo nosotros no
somos nadie para juzgar si algo está bien o no, nos puede gustar o no, podemos
estar de acuerdo o no, pero no somos los dueños de la verdad. El ser humano
seguramente si daña su sensibilidad va a estar en contra, y si no la daña, va a
estar a favor, pero, ¿quién tiene razón? para pensar…
Otra frase que cité del
texto fue: “El ensayo conlleva la ausencia de una última palabra, de un final.
Decir que uno escribe un ensayo es ya decir que uno va a volver a intentarlo, a
ensayarlo de nuevo”. Nuevamente el arte transgénico, justamente como son como
una especie de experimentos, también son pruebas y errores, son cuestiones que
no quedan cerradas y archivadas, sino todo lo contrario, con pensamientos
abiertos que siguen su camino, su análisis, para pensar…
- Relación con Flusser:
Textual de Flusser: “Las
imágenes son superficies con significado” y “El significado de las imágenes se
encuentra en su superficie”. Podemos tomar como ejemplo a la coneja Alba.
Eduardo Kac y su experiencia con la coneja no está hecha porque sí, sin ningún
pensamiento, sin ningún análisis, sin ninguna intensión, o porque si
simplemente. Yo supongo que hay un pensamiento, y un pensamiento bastante
profundo con eso, es decir, la coneja fluorescente significa algo, intenta
explicar algo, no simplemente decir: “Ay que linda! mirá, brilla en la
oscuridad” no! para pensar…
- Relación con el texto “Atlas ¿cómo llevar el
mundo a cuestas?:
Teniendo en cuenta lo mencionado anteriormente
con respecto al arte transgénico y sus características, el texto “Atlas ¿cómo…”
que fue una exposición que se hizo y que su objetivo no era mostrar
maravillosas pinturas, sino que el objetivo era el hecho de ayudar a comprender
cómo trabajan algunos artistas sus obras y como ese trabajo puede considerarse
desde el punto de vista de un método auténtico, y no estandarizado o acorde a
lo que estamos acostumbrados.
Entonces como dije antes, el hecho de cuando uno
está de acuerdo o no, si le gusta o no, si le parece que está bien o no,
parecería que tiene que ver primero en entender desde qué lugar un artista
plantea un obra, y en todo caso opinar desde ese lugar, es decir, primero
entiendo la obra del artista y cómo fue enfocada, después se podría decir que
uno está en condiciones de opinar a favor o en contra, a veces las cosas son
más profundas y complejas de lo que parecen, y a veces las cosas son más
simples de lo que parecen ¿no?... para pensar…
Por último, me gustaría no dejar de mencionar la
postura que tuvieron en su momento Marcel Duchamp y Andy Warhol en relación con
el tema del arte. Estos dos artistas pusieron en jaque, en crisis, por así
decirlo, al concepto de arte, ¿qué es arte? ¿qué no es arte? y desde ahí hasta
nuestros días es un tema de debate abierto y de discusión. En su momento fue la
corriente de Duchamp y el Pop Art, hoy es el arte transgénico el tema de
discusión, es como una especie de rueda en donde siempre habrá pensamientos
para discutir, opinar, sacar conclusiones, estar a favor, estar en contra, etc.
etc. etc.
nota: de acuerdo a todo lo desarrollado en la visita, ¿se podría pensar a Mirtha Legrand
como un ejemplo de ser humano transgénico?...
V.
ResponderEliminarCreo que en este trabajo hay una relación mucho más estrecha con los textos y con el contenxto. Sin embargo, todavía falta terminar de encontrar una vuelta teórica o conceptual que supere la opinión personal. No se trata de borrar la propia subjetividad en la escritura, sino incoporarla a un análisis más específico. En ese sentido, el hecho de terminar los párrafos con "para pensar" deja abiertas un montón de cuestiones que hubiera sido interesante desarrolllar. Quizás sería mejor tomar menos textos, pero analizarlos y discutirlos en profundidad.
De todos modos, creo que hay una mejora sustancial en relación a las entregas anteriores.
Sebastián.